مسافر سفر تاتاری

در ابتدا باید مطلبی را بیان کنم. هنرمندان از جهت خلق آثار جدید سه دسته‌اند:

دستۀ اول مانند چشمه‌ای جوشان و تمام نشدنی که تا آخرین لحظه‌ای که توانایی جسمی دارند می‌توانند آثار نو خلق کنند. مثال بارزش هم استاد جلیل شهناز است. اگر چهارمضرابی را که قبلا ساخته‌اند بنوازند و دوباره ده دقیقۀ دیگر همان چهارمضراب را بنوازند، نواختۀ دومی با نواختۀ اولی فرق می‌کند.

دستۀ دوم کسانی هستند که مانند گیاهی که هرسال شکوفه می‌دهند، بعد از ارائۀ یک اثر باید مدتی بگذرد تا دوباره ذهنشان بارور شود و آثار بدیعی عرضه کنند. مثال بارز این دسته هم حسین علیزاده است. که هرگاه کناره می‌گیرد، بعد از مدتی اثری را عرضه می‌کند یک شگفتی جدید می‌آفریند.

دستۀ سوم کسانی که افرادی هستند که مانند چاهی که ذخیرۀ معینی دارد، پتانسیل معینی برای نوآوری دارند و بعد از ارائۀ آنها دیگر چیز جدیدی از آنها نمی‌شنویم. مثالی نمی‌آورم تا مورد غضب دوستداران متعصب این هنرمندان واقع نشوم.

در جواب دوستی که شرحی بر اثر جدید علی قمصری نوشته‌اند. باید بگویم دوست خوبم این‌همه فراز و نشیب ندارد.

قبل از هرچیز باید بگویم که من همۀ اساتید موسیقی ایران را دوست دارم و با سازوآوز آنها زندگی می‌کنم. اما با دیدن عکسی از استاد شجریان در روزنامۀ ابتکار نمی‌توانم این مطلب را ننویسم.

عکس استاد شجریان در حالی که در غم پرویز مشکاتیان می‌گریست. می‌خواهم مطلبی را بیان کنم که شاید به مذاق بسیاری از متعصبان و دوستداران اساتید موسیقی و موسیقی اصیل ایرانی خوش نیاید.

در این مطلب استاد جلیل شهناز و شجریان را جدا از بقیه و درخور این گله نمی‌بینم. بلکه درود می‌فرستم به ایشان که هنر خود را از مردم ایران دریغ نکردند.

این اثر با قطعۀ دیدار ساختۀ مجید درخشانی شروع می‌شود و به‌دنبال آن زنگ شتر. در تمام آهنگهای این اثر امضای مجید درخشانی دیده می‌شود و بارزترین مشخصۀ آثار مجید درخشانی استفاده از سازهای کوبه‌ای به شکلی منحصر به خودش است. اگر نگاهی به آثار شهرآشنایی و درخیال بیندازیم به وضوح این مطلب مشخص است.

در ادامه آواز استاد شجریان در همایون آغاز می‌شود. ایشان با توجه به معنی شعر و حال و هوایی که در آن آواز می‌خوانند به اصطلاح مایه را بسیار کوتاه می‌گیرند و خیلی زود به خواندن شعر می‌پردازند. اگر نگاهی به آثار منتشر شدۀ ایشان در دستگاه همایون بیندازیم می‌بینیم که ایشان در همایونمثوی از همان ابتدا شروع به خواندن شعر می‌کنند و اصلا مایه نمی‌گیرند. اما در اثر بیداد با تحریر درآمد می‌کنند. دلیل این موضوع بیان کردن و خواندن شعر به بهترین شکل ممکن است تا با آواز معنی‌ای را که استاد می‌خواهد منتقل کند و الحق که ایشان در این کار استادی بی‌بدیل است. از نوازندگانی که آواز را همراهی می‌کنند بگذریم. اگرچه از تکنیک خوبی برخوردار هستند اما سونوریتۀ سازشان و جواب آوازهایشان در حد آواز استادی چون شجریان نیست. این صراحت را به من ببخشایید اما واقعیتی است که می‌بینیم. من گاهی به دوستان می‌گویم اگر استاد شجریان بدون نوازنده این آوازها را می‌خواند خیلی بهتر بود زیرا نوازنده‌ای که کنار استاد شجریان نشسته مانند وزنه‌ای به پای استاد شجریان بسته شده که مانع از پرواز و اوج گرفتن ایشان در آواز خواندن می‌شود. اما به‌هرحال گریزی نیست و نوازندگان جوان هم باید کنار اساتید بنشینند تا روزی خود به استادی تبدیل شوند تا این موسیقی به حیات خود ادامه دهد. اما به شخصه آیندۀ روشنی را برای تکنوازی در ایران مشاهده نمی‌کنم. خوب ساز زدن با بی‌بدیل ساز زدن تفاوتش زمین تا آسمان است. این نوازنده‌ها خوب ساز می‌زنند اما در خواب هم نمی‌توانند به گرد پای غول‌های موسیقی ما برسند. دلایلش فراوان است که الان جای بحث آن نیست. و باید اضافه کنم که استاد شجریان با کوک خودشان آواز می‌خوانند. یعنی پرده‌هایی را که با حنجره اجرا می‌کنند کوک خاص خودشان است و نوازنده‌ای نمی‌تواند تمام این پرده‌ها را مو به مو با ساز خود کوک کند. معتقدم ایرانی‌ترین کوک، کوک استاد شهناز و سه‌تار استاد صبا است. کوک حنجرۀ ایشان تقریبا منطبق بر کوک استاد شهناز است. بگذریم. در ادامه تصنیف چشم یاران ساختۀ استاد شجریان اجرا می‌شود که واقعا تصنیفی زیباست و جزء بهترین تصانیفی است که استاد شجریان ساخته است. درضمن در زمان مناسبی از آلبوم قرار گرفته است. ایشان بیت «تا درخت دوستی کی بر دهد/ حالیا رفتیم و تخمی کاشتیم» را اینگونه تغییر می‌دهد که «تا درخت دوستی بر کی دهد». چنین کارهایی در موسیقی ما سابقه داشته و برای القای بهتر معنی شعر و در مناسب خوانی‌ها از این نوع ابتکارات استفاده می‌شده که استاد شجریان در این آهنگ که باید باز تأکید کنم آهنگ بسیار زیبایی‌است جای دو کلمۀ هم وزن «بر» و «کی» را عوض کرده‌اند. (مبنای من برای این قضاوت دیوان حافظ به تصحیح هوشنگ ابتهاج است با نام حافظ به سعی سایه). بیت «شیوۀ چشمت فریب جنگ داشت / ما ندانستیم و صلح انگاشتیم» دوبار در این تصنیف اجرا می‌شود که تنظیم زیبای درخشانی در پاسخ به این بیت در دو تکرار جای تأمل و تحسین دارد. در ادامه ساز و آواز استاد شجریان را داریم که بی‌نظیر است به خصوص فرود ایشان. من اینجا برای مثال بیت «مرا به کار جهان هرگز التفات نبود/ رخ تو در نظر من چنین خوشش آراست» را مثال می‌زنم که استاد شجریان چه اهمیتی به شعر می‌دهند تا به بهترین وجهی شعر را بیان کنند. تصنیف باد صبا اجرا می‌شود که در نهایت پختگی توسط استاد شجریان و با تنظیم زیبای مجید درخشانی اجرا می‌شود. آواز شوشتری بدون همراهی ساز و در ادامه چهارمضراب بیداد. باید بگویم که همکاری مجید درخشانی در این برهه از زمان که آهنگسازان ما اغلب آهنگهایی می‌سازند که چندان چنگی به دل نمی‌زند و از میان هر چند آهنگشان یکی خوب از آب درمی‌آید، همراهی مجید درخشانی با استاد شجریان غنیمتی است. امیدوارم این همکاری ادامه پیدا کند زیرا این گروه با آهنگهای مجید درخشانی، در نواختن آهنگ‌های بیشتر همدل‌تر می‌شوند و در نتیجه آهنگ‌ها از نظر اجرا حس و حال بهتری پیدا می‌کند. در ادامه هم ساز و آوازی است با همراهی مجید درخشانی. ای‌کاش مجید درخشانی روی تکنوازی خود با تار بیشتر کار می‌کرد. اما به هرحال ایشان ترجیح داده‌اند که روی آهنگسازی نیروی بیشتری بگذارند تا روی نوازندگی. و در پایان تصنیف رندان مست اجرا می‌شود، تصنیفی زیبا و پرشور که در آن کلمات شعر به‌خوبی در آهنگ نشسته‌اند تا معنی شعر را به گوش جان شنونده برسانند. در کل این اثر یک اثر تکراری نیست. استاد شجریان که همیشه به‌دنبال این بودند که اثری را که ارائه می‌کنند متفاوت از آثار دیگر باشد و تکراری نباشد در این اثر صد در صد موفق شده‌اند. شاید به نظر برسد که تملق می‌کنم. اما زمان صحت این مسأله را روشن می‌کند. در این میان نقش مجید درخشانی را که متواضعانه به همکاری می‌پردازند نباید نادیده گرفت. من مجید درخشانی را هنرمندی بزرگ می‌دانم. نه از این جهت که در تکنوازی به پای بزرگانی چون شهناز می‌رسد، از این جهت که تواضع و قدرشناسی ایشان نسبت به اساتید نمونه است. چیزی که در نسل ما کمتر دیده می‌شود. باید مجید درخشانی برای ما الگویی باشد تا باور کنیم «ارادتی بنما تا سعادتی ببری». خدایش محفوظ و سلامت بدارد و امیدوارم مانند چشمه‌ای جوشان و پایان ناپذیر آهنگ‌های بدیع دیگری از ایشان را بشنویم.

در آستانۀ سالروز تولد استاد حسن کسایی در سوم مهر و محمدرضا شجریان در اول مهر، درگذشت پرویز مشکاتیان را به سوگ نشستیم.

فریاد که از عمر جهان هرنفسی رفت/  دیدیم کزین جمع پراکنده کسی رفت

آن طفل بین که چون پیر ازین قافله درماند/ وان پیر که چون طفل به بانگ جرسی رفت

از پیش و پس قافلۀ عمر میندیش  /  گه پیشروی شد و گه بازپسی رفت

این عمر سبکسایۀ ما بسته به آهی‌ست  /  دودی زسر شمع پرید و نفسی رفت

گاهی فکر میکنم که بعضی آدمها باید عمر خضر می‌داشتند و همیشه در اوج پختگی و درعین حال توانایی، عمر جاودانه می‌داشتند. استاد کسایی یکی از این انسان‌هاست. سوم مهر سالروز تولد استاد حسن کسایی‌ست. اول مهر هم سالروز تولد محمدرضا شجریان است. خداوند به این دو عزیز عمرطولانی با عزت قرین با سلامتی عنایت فرماید.

ای‌دریغا چه گلی ریخت به خاک

چه بهاری پژمرد

چه دلی رفت به باد

چه چراغی افسرد

من به‌واقع هنوز باورم نمیشه که دیگه پرویز مشکاتیان نیست. هنرمندی که قاصدک، بیداد و آستان جانان رو ساخت. باید بگم که تکنوازی این هنرمند در این سه اثر بهترین نوازندگی‌های ایشان بوده. از نظر سونوریته و در جواب آواز و در مرکب‌نوازی با سنتور. و آهنگسازیهای ایشان در این سه اثر خصوصاً بیداد، یک نوآوری واقعی بوده و بهترین مثال برای نوآوری در آهنگسازی در موسیقی اصیل ایرانی هست. ایشان درگذشت درحالی‌که استاد شجریان آهنگ ساختۀ ایشان روی شعری که خود پرویز مشکاتیان آنرا سروده بود را در کنسرت‌های اخیرشان اجرا می‌کردند.

امشب همۀ غمهای عالم را خبر کن.......

خبرگزاري فارس:اركستر ملي ايران به رهبري «فرهاد فخرالديني» در سه ماهه پاييز هيچ كنسرتي نخواهد داشت.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، اركستر ملي ايران جزء دو اركستري است كه همه ساله و در هر فصلي كنسرتي را در تالار وحدت برگزار مي‌كرده حتي اين اركستر سال گذشته به همت انجمن موسيقي ايران در شيراز به روي صحنه رفت اما از اوايل سال جديد فعاليت‌هاي اين اركستر به واسطه واگذاري آن به بنياد رودكي و به نوعي كناره‌گيري فخرالديني از رهبري آن كم و به حدي رسيد كه از ابتداي سال تا كنون كنسرتي را در تهران برگزار نكرده است.
«ناگهي» مدير داخلي اركستر ملي در گفت‌وگو با فارس در خصوص برنامه‌هاي آتي اركستر گفت: اركستر ملي در فصل پاييز هيچ كنسرتي نخواهد داشت كه عدم برگزاري كنسرت در اين فصل دليل خاصي ندارد.
وي با اشاره به برنامه‌هاي فصلي اركستر ادامه داد: هر ساله اركستر طبق برنامه‌ريزي كنسرت‌هايي را در طول سال و در فصول مختلف برگزار مي‌كرد اما امسال بي هيچ دليلي در پاييز برنامه ندارد.
به گزارش فارس، به گفته مسئولان موسيقي ارشاد فخرالديني همچنان رهبر اركستر ملي است و با اركستر در تالار رودكي تمرينات خود را دارد اما عدم برگزاري كنسرت توسط اين آهنگساز و رهبر اركستر گوياي واقعيت ديگري است.

منبع: خبرگزاری فارس

خبرگزاري فارس: تازه‌ترين آثار نقاشي خط «جليل رسولي»، اواخر پاييز سال جاري آماده نمايش مي‌شود.

«جليل رسولي» هنرمند پيشكسوت نقاش و خوشنويس در گفت‌وگو با خبرنگار هنرهاي تجسمي فارس با اعلام اين خبر گفت: حدود چهار سال است كه روي آخرين مجموعه آثارم كار مي‌كنم كه احتمالاً اواخر پاييز سال جاري آماده خواهند شد و در يكي از نگارخانه‌هاي تهران كه حرمت آثارم را حفظ كند به نمايش خواهم گذاشت.
رسولي درباره موضوع آثارش توضيح نداد و گفت: حدود 40 اثر را براي اين نمايشگاه آماده خواهم كرد.
جليل رسولي در آخرين نمايشگاه آثار خود كه چهار سال پيش برگزار شد، مجموعه‌اي از آثار نقاشي‌ خط خود را با عنوان «باغ ملكوت» در تهران به نمايش گذاشت و كتاب آثار اين نمايشگاه را نيز با همين عنوان منتشر كرد.
رسولي براي آثار «باغ ملكوت» نيز حدود چهار سال زمان صرف كرده بود.
همچنين حدود 14 تابلو از آثار نقاشي خط جليل رسولي در پنجمين نمايشگاه حروف نگاري پوستر اسماءالحسني در موزه هنرهاي معاصر تهران به نمايش درآمده است.
نگارش كتيبه‌ مدور70 متري به خط نستعليق براي نماي بيروني گنبد مطهر حضرت معصومه (س)، كتابت ترجمه فارسي نهج‌البلاغه و ديوان حضرت امام خميني (ره) از جمله آثار اين هنرمند به ‌شمار مي‌رود.
رسولي از محضر استاداني چون «سراج الكتاب» و «سيدحسن ميرخاني» بهره برده و به‌ درجه‌ استادي رسيده است.
آثار اين هنرمند پيشكسوت خوشنويسي از سال 1352 تا به امروز در قالب 20 نمايشگاه در ايران و ساير نقاط جهان از جمله چين، ژاپن، قطر، امارات، ايتاليا، آلمان و كانادا به نمايش درآمده است.

منبع: خبرگزاری فارس

خبرگزاري فارس: مصطفي اسلاميه از پايان مراحل آماده‌سازي كتاب گفت‌وگو با داريوش صفوت خبر داد، كه نگاهي به زندگي و آثار اين موسيقي‌دان ايراني دارد.

مصطفي اسلاميه نويسنده و مترجم به خبرنگار فارس گفت: كتاب گفت‌وگو با داريوش صفوت از اساتيد عرصه موسيقي از حدود 140 جلسه صحبت شاگردان و دوستدارانش با وي گردآوري شده و من در آن به نوعي ويراستاري كردم.
وي افزود: اين مصاحبه‌ها و اطلاعاتي كه از نوار مصاحبه‌ها پياده شده بود نياز به جمع‌آوري داشت و گاهي مي‌شد كه از حدود 40 تا 50 صفحه A4 من فقط دو تا سه صفحه را انتخاب مي‌كردم.
به گفته اسلاميه كتاب‌سراي نيك اين كتاب را براي دريافت مجوز به وزارت ارشاد ارائه كرده است.
اسلاميه همچنين از به پايان بردن كتاب «خورشيد شاه» خبرداد و افزود: اين رمان بازنويسي متن سمك عيار است.
سمك عيار كتابي 5 جلدي است كه اسلاميه آن را فشرده كرده و در حدود 200 صفحه در قطع رقعي قرار است كتاب‌سراي نيك آن را منتشر كند.
داريوش صفوت متولد 1307 از اساتيد موسيقي سنتي ايراني است.
وي نوازنده سنتور و سه‌تار و از شاگردان حبيب سماعي، ابوالحسن صبا و حاج آقا محمد ايراني مجرد است.
او از جمله بنيان‌گذاران مركز حفظ و اشاعه موسيقي در سال 1347 است.
او كه عضو پيوسته فرهنگستان علوم است، مدير سابق گروه موسيقي دانشگاه تهران و مدير سابق گروه موسيقي دانشگاه هنر است.

منبع: خبرگزاری فارس

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، كانون‌هاي تخصصي خانه موسيقي طبق روال هر ساله مردادماه به تعطيلات تابستاني رفتند اما اين نهاد موسيقايي با برگزاري جلسات متعدد به اين تعطيلات پايان داد، به طوري كه هيئت مديره كانون صدابرداران 3 شهريور ، كانون سازندگان ساز 4 شهريور ، كانون نوازندگان كلاسيك 7 شهريور، كانون خوانندگان كلاسيك 8 شهريور ، كانون خوانندگان سنتي 16 شهريور و كانون آهنگسازان امروز17شهريور تشكسل جلسه دادند.
همچنين در ايام باقي مانده تا پايان شهريور كانون نوازندگان سنتي 22 شهريور و كانون سازندگان ساز 25 شهريورماه جلسه خواهند داشت.
بنابراين گزارش،كانون‌هاي تخصصي خانه موسيقي در دوره بعدي جلسات خود گزارشي از روند جلسات را ارائه خواهند كرد.
منبع: خبرگزاری فارس

خبرگزاري فارس:«مراد شرفايي» آخرين چوپ پاي نوازنده روز گذشته در سن 78 سالگي در كرمان درگذشت.

«فواد توحيدي» پژوهشگر موسيقي نواحي در گفت‌وگو با خبرنگار موسيقي فارس با اعلام اين خبر گفت: اين هنرمند كه آخرين نسل چوب پا در ايران بود روز گذشته در سن 78 سالگي به علت ايست قلبي در گذشت.
وي در خصوص «چوپ پا» افزود: چوپ پا فردي است كه چوب‌هاي بلندي را به پا مي‌‌كرده و جلوي كاروان‌هاي عروسي تنبك مي‌زد و آواز مي‌خواند حتي اين هنرمندان گاهي با اين چوب‌ها فرسنگها از روستايي به روستايي راه مي‌رفتند.
اين پژوهشگر موسيقي نواحي كرمان بيان داشت: چوب‌هاي چوب‌پاها حدود 2 متر و نيم ارتفاع دارد كه معمولا خود اين هنرمندان آنها را با پارچه‌هاي رنگي تزئين مي‌كردند و چوب‌ها را با طناب‌هاي كنفي به ساق پا مي‌بستند و با آنها راه مي‌رفتند.
سرپرست گروه موسيقي ارفع كرماني با اشاره به شيوه نوازندگي چوب‌پا گفت: چوب‌پاها تنبك را به وسيله يك تسمه چرمي به شانه خود آويزان مي‌كردند و بالاي چوب در عين حال كه آواز مي‌خواندند ، تنبك هم مي‌نواختند.
توحيدي در خاتمه خاطر نشان كرد:«مراد شرفايي» اهل روستاي بيدخون مرغك بم بود كه در واقع آخرين بازمانده نسل چوب‌پاها محسوب مي‌شد.

منبع: خبرگزاری فارس

آسمان دلم ابری‌ست

نمی‌بارد

مانند بغضی که در گلو گیر کرده

تونلی ظلمانی هست اینجا

نوری در آن انتها پیداست

باید برسم به آن نور

پایم زخمی و راه سنگلاخ

آن‌سو به‌غایت نورانی‌ست

اما چگونه با این پا می‌توانم برسم

می‌رسم، اما

وقت رسیدن چقدر از من باقی‌ست؟

ماهی آنجا انتظارم را می‌کشد

صدایم می‌کند با فریاد

که زودتر بیا

نمی‌داند از پایم

«های، من در انتظار توأم، چرا اینقدر معطل می‌کنی»

او در روشنایی‌ست

آیا خبر دارد که بر من چه میگذرد؟

نمی‌دانم،

«زود بیا، من درمان درد تو را دارم »

پس می‌داند

اما نمی‌دانم چقدر می‌داند

من به آن به غایت روشن خواهم رسید

خواهم رسید

چند پست قبل‌تر پیش‌بینی کرده بودم که شجریان شعری از فریدون مشیری را برای تصنیفی که قرار بوده اجرا کنند، همان شعری باشد که شهرام ناظری هم اجرا کرده‌اند. اما پیش‌بینی من اشتباه بود و دوستانم اطلاع دادند که آهنگ ساخته شده، روی یک شعر دیگر از فریدون مشیری است. همین‌جا از پیش‌بینی اشتباهم از همه بازدیدکنندگان وبلاگ عذرخواهی می‌کنم.

خبرگزاري فارس: محمدرضا شجريان به همراه گروه شهناز كنسرت خود را با حضور هوشنگ ابتهاج در كلن برگزار كرد.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، محمدرضا شجريان و گروه شهناز تور موسيقايي خود را از شهر فرانكفورت آلمان برگزار كردند كه به دنبال آن در سالن فلارمونيك كلن با حضور بيش از دو هزار نفر و هنرمنداني چون هوشنگ ابتهاج به روي صحنه رفت.
شجريان در اين كنسرت به همراه گروه شهناز متشكل از نوازندگاني چون مجيد درخشاني: تار ، محمد رضا ابراهيمي:بربت و كرشمه، رامين صفايي:سنتور، حامد افشاري:قيچك باس، مهدي اميني:ساغر ، سحر ابراهيم :قانون، مهرداد ناصحي :
كمانچه آلتو و صراحي آلتو، مژگان شجريان:سه تار، شاهو عندليبي:ني، نگار خاركن: كمانچه و صراحي سوپرانو، حميد قنبري:تنبك،رادمان توكلي: تار، سينا جهان آبادي: كمانچه و صراحي آلتو، كاوه معتمديان: سبو و حسين رضايي‌نيا: دف و دايره در دو بخش با عنوان مرغ خوشخوان در دستگاه شور و رندان مست در دستگاه همايون به اجرا پرداختند.
بنابراين گزارش، يكي از نقاط قابل توجه در اين كنسرت علاوه بر اركستر بزرگ ، حضور و اجراي سازهاي جديد شجريان بود كه تجربه نويني از موسيقي ايران را در معرض ديد عموم قرار داد. همچنين فرزين دارابي‌فر نوازنده تار نيز از آلمان به گروه شهناز پيوست و در اين كنسرت به صورت نوازنده مهمان به روي صحنه رفت.
پس از اتمام برنامه كه شجريان و گروه شهناز مورد تشويق ممتد مردم قرار گرفتند قطعه "همراه شو عزيز " ساخته پرويز مشكاتيان اجرا شد.
تور كنسرت شجريان و گروه شهناز با اجرا در شهر هانوفر آلمان ادامه مي‌يابد.
منبع: خبرگزاری فارس

پی نوشت: این روزها وبسایت شجریانی ها بیشتر و البته پیشتر از همۀ خبرگزاری ها خبرهای مربوط به کنسرت های استاد شجریان پیگیری میکند و به اطلاع دوستداران میرساند. به جای خودم در اینجا از زحمات این عزیزان سپاسگزاری میکنم. در فهرست پیوندها، لینک وبسایت شجریانی ها آمده است. علاقمندان میتوانند برای دیدن آخرین خبرها به این وبسایت مراجعه کنند.

خبرگزاري فارس: آلبوم «از سنگ تا الماس» به آهنگسازي حسين بهروزي‌نيا در كنار 42 هزار آلبوم رتبه دوم فستيوال موسيقي «جاست پلين» را در زمينه موسيقي خاورميانه كسب كرد.

به گزارش خبرنگار موسيقي فارس، آلبوم « از سنگ تا الماس» به آهنگسازي حسين بهروزي‌نيا است كه در ايران توسط انتشارات سروش در بازار موسيقي منتشر و در كشور كانادا توسط مركز هنري نوا كه مديريت آن بر عهده بهروزي‌نيا است، در بازار جهاني منتشر گرديد. همچنين اين اثر از مركزي به نام CD Baby كه يكي از بزرگترين شركت‌هاي پخش‌كننده آثار ديجيتال در آمريكاست نيز به صورت آن لاين به فروش رسيد.
بنابراين گزارش، به گفته بهروزي‌نيا شركت CD Baby بسياري از آثار ايراني را منتشر مي‌كند و هميشه يك نسخه از آلبوم هاي منتشر شده را براي فستيوال Just Plain Music Awards ارسال مي‌كند.اين بار اين شركت 42000 آلبوم موسيقي كه حدود 560000 آهنگ را شامل مي‌شود از 163 كشور جهان براي اين فستيوال ارسال كرده بود كه نزديك به 93 ژانر موسيقي با هم به رقابت پرداختند.
اين گزارش مي‌افزايد: با شروع رقابت موسيقايي در هر بخش 0 نفر برتر معرفي شدند كه آلبوم از سنگ تا الماس يكي از 10 آلبوم برگزيده بود. كه در دور نهايي اين فستيوال آلبوم از سنگ تا الماس رتبه دوم را در زمينه موسيقي خاورميانه به خود اختصاص داد.

منبع: خبرگزاری فارس

خبرگزاري فارس: آلبوم «يكيست» اثري متفاوت با آهنگسازي «محمدمهدي باطني» و آواز «سينا سرلك» عيد فطر در بازار موسيقي منتشر مي‌شود.

محمد مهدي باطني آهنگساز اين اثر در گفت‌وگو با خبرنگار موسيقي فارس گفت:در اين آلبوم كه همزمان با عيد سعيد فطر توسط موسسه فرهنگي هنري رهگذر هفت اقليم منتشر مي‌شود پنج تصنيف و پنج قطعه بي‌كلام بر اساس اشعاري از حافظ ، عماد خراساني و بنده به چشم مي‌خورد.
وي ادامه داد:در اين اثر من تلاش كرده‌ام ملودي‌ها روان و تكنيك نوازندگان در خدمت حس قطعات باشد. در تنظيم قطعات نيز سعي شده هر ساز شخصيتي مستقل و حركتي منحصر به فرد داشته باشد.
اين آهنگساز با اشاره به بخش آوازي اين آلبوم بيان داشت: سينا سرلك دوست عزيزم با حس تصانيف ارتباط بسيار خوبي برقرار كرد و بسيار توانمند به اجراي آنها پرداخت و بنده نيز سعي كرده‌ام از تمامي پتانسيل هاي صداي ايشان استفاده كنم.
باطني در خاتمه به نوازندگان اين آلبوم اشاره كرد و گفت: در اين آلبوم بسيار متفاوت نوازندگاني چون حسن خدايي‌نيا : كمانچه، مرتضي يگانه راد: تمبك، مصطفي ثابت فرد : ني، پژمان صاعدي : بم تار، راستين شفيعي : تار، كيانوش حبيبي: كمانچه آلتو، محمد عليايي : تنبور، امير رضا مختاري : دف، مجيد يكانه‌راد : سازهاي كوبه‌اي، بنده را به عنوان نوازنده سنتور و سرلك را به عنوان خواننده همراهي مي‌كنند.

منبع: خبرگزاری فارس

خبرگزاري فارس: شهرام ناظري به همراه حافظ ناظري و يك گروه بين المللي در شهرهاي آمريكا به اجراي برنامه مي‌پردازد.

شهرام ناظري در گفت‌وگو با خبرنگار موسيقي فارس گفت: به دنبال تشكيل يك گروه بين‌المللي توسط پسرم حافظ، من به همراه اين گروه و حافظ در لس آنجلس و نيويورك به اجراي برنامه خواهيم پرداخت.
وي ادامه داد: در اين كنسرت بزرگ كه به عنوان موسيقي صلح برگزار مي‌شود قطعاتي از ساخته‌هاي من را بر اساس اشعاري از فردوسي و مولانا، اجرا خواهيم كرد البته حافظ اين قطعات را براي اركستر تنظيم كرده و بنده با همراهي سه تار و آواز ايشان، اين قطعات را در اين دو كنسرت بزرگ اجرا مي‌كنم.
اين خواننده در خصوص انتخاب قطعاتي از فردوسي و مولانا گفت: فردوسي و مولانا را به خاطر اينكه سمبلي از صلح هستند، انتخاب كرده‌ام و بر اين اساس عنوان كار را به اميد برقراري صلح در جهان، موسيقي صلح گذاشته‌ام.
ناظري در خصوص زمان اين كنسرت‌ها اظهار داشت: 3 اكتبر مصادف با 11 مهر در لس آنجلس و 14 نوامبر مصادف با 23 آبان در بزرگ‌ترين و معتبرترين سالن شهر نيويورك به روي صحنه خواهيم رفت و اين 2 كنسرت بزرگ را برگزار مي‌كنيم.
اين خواننده در خاتمه خاطرنشان كرد: در حال حاضر فعلا اجراي اين دو برنامه قطعي شده است و برنامه بعدي ما هنوز مشخص نشده‌اند.

منبع: خبرگزاری فارس